blue heaven

NL: Op nieuw

Eén stuk vroeg hij mij te kiezen uit duizenden: schalen vazen, borden, theepotten, installaties, wandobjecten…die onder zijn handen waren ontstaan in de afgelopen halve eeuw.

De herhaling is een terugkerend thema, terwijl het materiaal gelijk blijft, porselein. Daarbinnen zien wij vormen die bepaald worden door hun functie, maar ook een spel met het materiaal dat met kleine ingrepen of kleuraccenten in blauw een wereld aan fantasie oproept.

In de tentoonstelling Uniek en Meervoudig, die wij in 1991 in het Stedelijk Museum organiseerden met werk van drie keramisten die allen voor de industrie werkten, maar ook in hun atelier unica vervaardigden, toonde Piet Stockmans een kleine keuze uit de serviezen die hij als industrieel ontwerper voor Mosa maakte.

Het grootste deel van zijn presentatie echter bestond uit kleine in serie vervaardigde gebruiksvoorwerpen uit het eigen bedrijf dat hij in 1987 oprichtte.

Eén van de mooiste voorbeelden hiervan is voor mij het servies Expression en dan vooral de set in elkaar passende schalen, zeven maal een perfecte halve bol. Zij vormen visueel en functioneel een volmaakte, speelse eenheid die nog wordt versterkt door het pure wit van het porselein.

In één van de autonome werken worden onze ogen langs fragiele, met tekens beschreven bladen gevoerd die zich in hun vlucht aan de wand lijken te hechten.

Nadat hun verhaal is beëindigd kunnen zij weer terug in hun kistjes en meegenomen naar een nieuwe locatie.

Door het porselein te beschilderen refereert Stockmans hier op een heel andere wijze aan de historie ervan.

Zo kan hij als kunstenaar vrij en autonoom werken en in harmonie daarmee gebruikskeramiek produceren die op originele wijze gebruik maakt van de eigen beperkingen.

Liesbeth Crommelin, voormalig conservator Stedelijk Museum Amsterdam

FR: Encore

il m'a demandé de choisir parmi des milliers de pièces : bols, vases, assiettes, théières, installations, objets muraux... qui ont été créés sous ses mains au cours du dernier demi-siècle.

La répétition est un thème récurrent, alors que le matériau reste le même, la porcelaine. On y voit des formes déterminées par leur fonction, mais aussi un jeu avec le matériau qui évoque un monde de fantaisie par de petites interventions ou des accents de couleur en bleu.

Dans l'exposition Uniek en Meervoudig, que nous avons organisée au Stedelijk Museum en 1991 avec les œuvres de trois céramistes qui travaillaient tous pour l'industrie mais produisaient également des pièces uniques dans leurs ateliers, Piet Stockmans a montré une petite sélection de la vaisselle qu'il a fabriquée en tant que designer industriel pour Mosa.

La majeure partie de sa présentation consistait toutefois en de petits ustensiles produits en série par sa propre entreprise, qu'il a fondée en 1987.

L'un des meilleurs exemples pour moi est la vaisselle Expression, en particulier la série de bols imbriqués, sept fois un hémisphère parfait. Visuellement et fonctionnellement, ils forment une unité parfaite et ludique qui est encore renforcée par le blanc pur de la porcelaine.

Dans l'une des œuvres autonomes, nos yeux sont conduits devant des feuilles fragiles, décrites par des personnages, qui semblent s'attacher au mur dans leur vol.

Une fois leur histoire terminée, elles peuvent être remises dans leur boîte et emmenées dans un nouvel endroit.

Cela lui permet, en tant qu'artiste, de travailler de manière libre et autonome et, en harmonie avec cela, de produire des céramiques utilitaires qui utilisent de manière originale leurs propres limites.

Liesbeth Crommelin Ancienne conservatrice Musée Stedelijk d'Amsterdam

DE: Wieder

Er bat mich, ein Stück aus Tausenden auszuwählen: Schalen, Vasen, Teller, Teekannen, Installationen, Wandobjekte..., die im letzten halben Jahrhundert unter seinen Händen entstanden sind.

Die Wiederholung ist ein wiederkehrendes Thema, während das Material dasselbe bleibt: Porzellan. Wir sehen darin Formen, die durch ihre Funktion bestimmt sind, aber auch ein Spiel mit dem Material, das mit kleinen Eingriffen oder Farbakzenten in Blau eine Fantasiewelt heraufbeschwört.

In der Ausstellung Uniek en Meervoudig, die wir 1991 im Stedelijk Museum mit Arbeiten von drei Keramikern organisierten, die alle für die Industrie arbeiteten, aber auch in ihren Ateliers Unikate herstellten, zeigte Piet Stockmans eine kleine Auswahl des Geschirrs, das er als Industriedesigner für Mosa entwarf.

Der größte Teil seiner Präsentation bestand jedoch aus kleinen, in Serie gefertigten Utensilien aus seinem eigenen Unternehmen, das er 1987 gegründet hatte. Eines der besten Beispiele dafür ist für mich das Expression-Geschirr, insbesondere das Set ineinandergreifender Schalen, die siebenmal eine perfekte Halbkugel bilden.

In einem der autonomen Werke wird der Blick an zerbrechlichen, charakteristisch beschriebenen Blättern vorbeigeführt, die sich in ihrem Flug an die Wand zu heften scheinen und nach Beendigung ihrer Geschichte in ihre Schachteln zurückgelegt und an einen neuen Ort gebracht werden können.

Indem er das Porzellan bemalt, bezieht sich Stockmans auf eine ganz andere Art und Weise auf die Geschichte des Porzellans, was ihm als Künstler erlaubt, frei und autonom zu arbeiten und im Einklang damit Gebrauchskeramik herzustellen, die ihre eigenen Grenzen auf originelle Weise ausnutzt.

Liesbeth Crommelin Ehemalige Kuratorin Stedelijk Museum Amsterdam

EN: Anew

One piece he asked me to choose from thousands: bowls, vases, plates, teapots, installations, wall objects...that had been created under his hands over the past half century. Repetition is a recurring theme, while the material remains the same, porcelain. Within it we see forms determined by their function, but also a play with the material that evokes a world of fantasy with small interventions or color accents in blue.

In the exhibition Uniek en Meervoudig, which we organized in 1991 at the Stedelijk Museum with work by three ceramists who all worked for industry, but also produced unique pieces in their studios, Piet Stockmans showed a small selection of the tableware he made as an industrial designer for Mosa. Most of his presentation, however, consisted of small mass-produced utensils from his own company, which he founded in 1987. One of the most beautiful examples of this for me is the Expression dinnerware, especially the set of interlocking bowls, seven times a perfect hemisphere. Visually and functionally, they form a perfect, playful unity that is further enhanced by the pure white of the porcelain.

In one of the autonomous works, our eyes are led past fragile, character-described sheets that seem to attach themselves to the wall in their flight.

After their story has ended, they can be returned to their boxes and taken to a new location. By painting the porcelain, Stockmans here refers to its history in a very different way.

This allows him as an artist to work freely and autonomously and, in harmony with it, to produce utilitarian ceramics that make original use of their own limitations.

Liesbeth Crommelin Former curator Stedelijk Museum Amsterdam